The artistic meeting between guitarist and composer Mathias Duplessy and cellist Florian Frère is a natural fit, both musically and personally. Mathias Duplessy has been composing for the cello for over two decades, and his sonata for guitar and cello has already become a benchmark piece in the international repertoire, performed on stages worldwide. Together, the two artists present a vibrant repertoire that revolves around Duplessy's original compositions. Their music explores vast territories, from world music and classical traditions to cinematic scores, offering audiences a grand journey filled with passion, rich melodies, and spirituality.

Mathias Duplessy is a self-taught musician who began composing on the guitar at the age of six. During his childhood, he developed a deep passion for classical music, finding an endless source of inspiration in Maurice Ravel, before later discovering jazz through titans like Miles Davis and John Coltrane. Driven by a profound love for traditional music, Duplessy mastered a multitude of instruments from around the globe, including the morin khuur, igil, hurdy-gurdy, jaw harp, berimbau, flute, saz, oud, banjo, and various percussion instruments—all of which fill his recording studio and fuel his compositions. Passional about cinema, he regularly composes for feature films and documentaries (winning the UCMF Award in 2020) and directs all his own music videos. Beyond his studio work, Mathias has been touring globally for over 15 years with his ensemble, "Duplessy et les violons du monde." Furthermore, his 2011 meeting with guitarist Jérémy Jouve proved pivotal, as Jouve became the leading champion of Duplessy’s classical guitar works, which are now performed by the world’s foremost soloists.

Florian Frère brings academic rigor and exceptional interpretative sensitivity to the duo. Born into a family of musicians, he began studying the cello in Mayenne under his father's guidance, later continuing his education at the conservatories of Nantes, Boulogne, Paris, and Madrid. His artistic development was shaped by world-renowned mentors such as Seiji Ozawa (at his Academy in Switzerland), Günter Pichler (Alban Berg Quartet), Philippe Müller, and Xavier Gagnepain. Florian is a laureate of prestigious competitions and foundations, including Écho Rising Star and the "Paolo Borciani" String Quartet Competition, won alongside the Quatuor Voce, an ensemble with which he performed for three years. Currently, he has the privilege of playing a historic 1874 Miremont cello, once owned by the legendary Pierre Fournier (1906–1986), generously on loan from cellist François Guye. Reflecting on his artistic depth, the late composer Kaija Saariaho once remarked: "Florian always immerses himself in the music, seeking a profound interpretation without superficial effects or the desire for self-assertion. This humility moves me, and it is precisely what allows the music to fully come alive in concert."

Întâlnirea dintre chitaristul și compozitorul Mathias Duplessy și violoncelistul Florian Frère reprezintă o potrivire firească, atât pe plan muzical, cât și personal. Mathias Duplessy compune pentru violoncel de peste două decenii, iar sonata sa pentru chitară și violoncel a devenit deja o piesă de referință în repertoriul internațional, fiind interpretată pe scene din întreaga lume. Împreună, cei doi artiști propun un repertoriu vibrant ce gravitează în jurul compozițiilor originale ale lui Duplessy. Muzica lor explorează teritorii vaste, de la world music și muzică clasică, până la coloane sonore de film, oferind publicului o călătorie grandioasă, încărcată de pasiune, melodicitate și spiritualitate.

Mathias Duplessy este un muzician autodidact care a început să compună la chitară încă de la vârsta de șase ani. În copilărie, a dezvoltat o pasiune profundă pentru muzica clasică, găsind în Maurice Ravel o sursă inepuizabilă de inspirație, pentru ca mai apoi să descopere jazz-ul prin intermediul unor titani precum Miles Davis și John Coltrane. Îndrăgostit iremediabil de muzica tradițională a lumii, Duplessy a învățat să cânte la o multitudine de instrumente exotice: morin khuur, igil, flașnetă (hurdy-gurdy), drâmbă, berimbau, flaut, saz, oud, banjo și diverse instrumente de percuție—toate acestea îmbogățindu-i constant studioul de înregistrări și universul componistic. Pasionat de cinematografie, el semnează constant muzică pentru filme și documentare (fiind distins cu premiul UCMF în 2020) și își regizează singur videoclipurile. Dincolo de activitatea de studio, Mathias concertează la nivel global de peste 15 ani alături de ansamblul său, „Duplessy et les violons du monde”. De asemenea, colaborarea sa din 2011 cu chitaristul Jérémy Jouve a propulsat piesele sale pentru chitară clasică în atenția celor mai mari soliști ai lumii.

Florian Frère aduce în acest duo o rigoare academică și o sensibilitate interpretativă deosebită. Născut într-o familie de muzicieni, a început studiul violoncelului în Mayenne, sub îndrumarea tatălui său, perfecționându-se ulterior la conservatoarele din Nantes, Boulogne, Paris și Madrid. Formarea sa poartă amprenta unor mentori de renume mondial, precum Seiji Ozawa (la Academia sa din Elveția), Günter Pichler (Cvartetul Alban Berg), Philippe Müller și Xavier Gagnepain. Florian este laureat al unor competiții de prestigiu și beneficiar al unor burse importante, printre care Écho Rising Star și Concursul de Cvartete de Coarde „Paolo Borciani”, obținut alături de Quatuor Voce, ansamblu din care a făcut parte timp de trei ani. În prezent, artistul are privilegiul de a cânta pe un violoncel istoric Miremont (1874), care i-a aparținut celebrului Pierre Fournier (1906–1986), oferit prin generozitatea violoncelistului François Guye. Despre profunzimea sa artistică, regretata compozitoare Kaija Saariaho mărturisea: „Florian se cufundă întotdeauna în muzică, căutând o interpretare profundă, fără efecte superficiale sau dorință de afirmare personală. Această umilință mă mișcă și tocmai ea permite muzicii să prindă viață pe deplin într-un concert.”

Mathias Duplessy gitáros-zeneszerző és Florian Frère csellóművész találkozása magától értetődő, tökéletes összhangot eredményezett mind zenei, mind személyes téren. Mathias Duplessy már több mint két évtizede komponál gordonkára, gitárra és csellóra írt szonátája pedig a nemzetközi repertoár egyik meghatározó darabjává vált, amelyet világszerte játszanak a színpadokon. A két művész egy olyan dinamikus műsort mutat be, amely Duplessy eredeti szerzeményei köré épül. Zenéjük tágas kulturális tereket jár be a világzenétől és a klasszikus hagyományoktól kezdve egészen a filmzenékig, egy szenvedéllyel, dallamossággal és spiritualitással teli, grandiózus utazásra invitálva a közönséget.

Mathias Duplessy autodidakta zenész, aki már hatéves korában elkezdett gitáron komponálni. Gyermekkorában mélyen elköteleződött a klasszikus zene mellett, amelyben Maurice Ravel jelentette számára a kimeríthetetlen ihletforrást, majd később olyan legendák révén fedezte fel a jazzt, mint Miles Davis és John Coltrane. A tradicionális népzene szerelmeseként Duplessy a világ számos egzotikus hangszerén tanult meg játszani: a morin khuur (mongol lófejes hegedű), az igil, a tekerőlant, a doromb, a berimbau, a fuvola, a szaz, az úd és a bendzsó, valamint különböző ütőhangszerek mind megtöltik lemezstúdióját és gazdagítják kompozícióit. A filmművészet iránti szenvedélyét jelzi, hogy rendszeresen szerez zenét játék- és dokumentumfilmekhez (2020-ban elnyerte az UCMF-díjat), és saját maga rendezi videóklipjeit is. Stúdiómunkái mellett Mathias már több mint 15 éve koncertezik világszerte „Duplessy et les violons du monde” nevű együttesével. 2011-es találkozása Jérémy Jouve gitárművésszel mérföldkőnek bizonyult: Jouve lett a legfőbb nagykövete Duplessy klasszikus gitárdarabjainak, amelyeket ma a világ legnagyobb szólistái adnak elő.

Florian Frère akadémiai fegyelmet és rendkívüli interpretációs érzékenységet hoz a duóba. Zenészcsaládban született, csellótanulmányait Mayenne-ben kezdte édesapja irányítása alatt, majd Nantes, Boulogne, Párizs és Madrid konzervatóriumaiban tökéletesítette tudását. Képzését olyan világhírű mentorok neve fémjelzi, mint Seiji Ozawa (annak svájci akadémiáján), Günter Pichler (Alban Berg Quartet), Philippe Müller és Xavier Gagnepain. Florian rangos nemzetközi versenyek és alapítványok díjazottja, elnyerte többek között az Écho Rising Star elismerést, valamint a „Paolo Borciani” Vonósnégyes Verseny díját a Quatuor Voce tagjaként, amellyel három éven át lépett fel. Jelenleg abban a megtiszteltetésben van része, hogy egy történelmi, 1874-es Miremont csellón játszhat, amely egykor a legendás Pierre Fournier (1906–1986) tulajdona volt, és amelyet François Guye csellóművész nagylelkűségének köszönhetően kapott használatra. Művészi mélységéről a néhai zeneszerző, Kaija Saariaho így nyilatkozott: „Florian mindig teljesen elmerül a zenében, a mély értelmezést keresi, felületes hatások és az önérvényesítés vágya nélkül. Ez az alázat megérint engem, és pontosan ez az, ami lehetővé teszi, hogy a zene teljes mértékben életre keljen a koncerten.”